刻瓷是中国传统陶瓷装饰工艺的技法之一，是绘画艺术与陶瓷艺术的巧妙结合，是集绘画、书法、刻镂于一身，集笔、墨、色、刀为一体的手工艺术珍品。随着时代的发展，如今的刻瓷不再拘泥于书法、国画等形式的内容，还增加了素描风格的人物肖像、装饰画，版画，剪纸，漫画等多种艺术内容。对于瓷的选择也同样融入了不同于传统白色釉色的深色釉色，让刻瓷艺术更加突出“刻”的内涵。
刻瓷是清代才出现的一门工艺，和陶瓷比起来，实在是个「毛头小子」。刻瓷年轻，淄博刻瓷更是晚辈了——上世纪八十年代时，淄博的艺术家们从青岛学来的。没成想，这外来户还真在淄博扎下了根儿，还自成了一家，淄博刻瓷也就成了刻瓷文化的一大亮点，这跟淄博底蕴丰厚的陶瓷文化和对人们对艺术文化风俗的保护传承观念的深化也是分不开的。
说到现代淄博刻瓷艺术，就不得不提篆刻大家刘海栗。相传，刘海栗在游历淄博时，遇到街边摆卖瓷器的摊贩，遂动了篆刻瓷器的想法。灵感稍纵即逝，刘海栗马上购买了一批白瓷器皿，回家之后，自制了刻瓷刀、锤子等刻瓷工具，而这批白瓷也开始在他手里慢慢实现「涅槃」。机缘巧合之下，刘海粟又结识了中国刻瓷艺术家杨铭义，因为共同的爱好，两人引为知己，互相探讨刻瓷艺术。
画稿
在瓷器上用墨书写或绘画，亦或是用复写纸转印想要呈现的字画。
敲刻
用钻刀刻划、凿镌出痕，刻到看不见画的线稿，这部分要使用瓷刻所用的特制刀具。
着色
倒上墨汁或使用彩绘笔，涂抹直至覆盖线稿后再擦去，刻的图案呈现后，再填补细节，边刻边上色，使瓷刻作品愈发精美。
俗话说：没有金刚钻，别揽瓷器活。由此我们可得知刻瓷工艺非一般艺人能为之。刻瓷之道，百转千回，让匠人如行云流水般熟练。从先烧制瓷器，再刻画艺术，整个过程之艰辛可想而知。手握细刻刀，他们镌刻着雕花山水，书写着诗情画意。绘画功底、镌刻技艺，皆要达到顶峰，且不得有丝毫马虎。一幅精美的刻瓷作品，就是匠人艺术智慧与耐心的结晶。他们凭借智慧与匠心，巧妙运用合金刻刀，在陶瓷之海勾勒出山水、花鸟、人物、书法等纹饰，使之绽放出绚丽多彩的艺术画卷。
瓷器上所雕刻的内容被赋予许多意义，文化价值非常高，承载了丰富的文化内涵。刻瓷的图案和造型来源于中国传统文化，如神话传说、历史故事、宗教信仰等，是中华优秀传统文化结晶的载体。
如今，淄博刻瓷艺术凭借着独特的艺术理念、浓厚的地域特色、多变的艺术表现形式等享誉全球，并在国内外的陶瓷评比鉴赏活动及陶瓷博览会上多次获得奖项，刻瓷作品也作为国家礼品流传到世界几十个国家和地区。2013 年，淄博刻瓷被正式地纳入了第三批省级非物质文化遗产。
在现代这个浮躁的社会，刻瓷的手艺人愈来愈少，这类手艺人面临的社会压力也越来越大。许多美术作品的展览与比赛单是创作都需要几个月时间，这期间的费用花销都需要自费，政府相关部门也少有政策扶持，许多传统手艺人面对生活压力，也没有背景与经济作为后盾，导致这门传统手艺愈加缺失，希望能够有更多的年轻爱好者能够参与其中，刻瓷的技艺方能薪火相传。
守护中华民族优良传统手工艺，让这些手工艺再次活跃在大众视野中，传承壮乡古艺，你我同行，共同奔赴美好未来吧！再现美好，我们依旧在路上。
