古琴，又称“文武七弦琴”是一种浑身上下都充满着文化内涵的乐器。唐朝诗人刘长卿诗句：泠泠七弦上，静听松风寒。其“七弦”指的就是古琴，“泠泠”则指的是古琴的音色。据唐风琴社社长彭建军介绍，普通人在老师的指导下，也可以很快就学会，但要学精则需要长时间的学习和好的悟性。

  在中国传统文化中，“琴棋书画”历来被视为文人雅士修身养性的必由之径。古琴对古人来说，不但是乐器，也是抒怀寄情之物。古琴是我国最古老的弹拨乐器，是国乐之精粹。古琴的历史非常悠久，在数千年的历史长河中，古琴融合了人们智慧的结晶，表现着华夏儿女对美好事物的赞颂与追求。古琴是一种浓缩了中国传统文化内涵的艺术形式，是传统高雅艺术的典型代表，深刻影响了中国传统文化的各个方面，其意义与价值远远超出了一般的传统音乐。

  古琴相传创始于史前传说时代的伏羲氏和神农氏时期。古琴演奏是中国历史上最古老、艺术水准最高，最具民族精神、审美情趣和传统艺术特征的器乐演奏形式。中国的传统文化认为，天上有五星，地上有五行，世上的声响有五音。炎帝神农氏又“削桐为琴、绳丝为弦”，创造了最初的琴。关于琴的最早文字记载见于《诗经》等典籍，周朝时，古琴除用于郊庙祭祀、朝会、典礼等雅乐外，也盛兴于民间，《诗经·周南·关雎》：“窈窕淑女，琴瑟友之”；《诗经·小雅·鹿鸣》：“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”；《诗经·小雅·常棣》：“妻子好合，如鼓瑟琴”；《诗经·小雅·鼓钟》：“鼓钟钦钦，鼓瑟鼓琴”等等，这说明古琴至少在周朝，便是一件在民间非常普遍、非常受古人喜爱的乐器，在古代人们的认知度是相当广泛的。

  琴身材质是影响古琴音色的首要因素。古琴的面板一般为桐木或杉木制，底板为梓木或楠木制。木材必须风干，否则木质会开裂起翘，且音色不好。木料自然风干需要很长时间，因此斫琴者常搜罗各种陈年古木(古墓败棺或是古宅梁柱)用来斫琴。古琴的面板和底板以鱼胶胶合 。

  古琴面板上先要用漆灰作一层灰胎，这样可以保护木质松软的琴面。最常用的漆灰是用鹿角霜和生漆调和而成的鹿角灰。古琴表面涂以中国大漆(生漆)，大多数情况下用黑色漆，少数用朱色、褐色和紫色。待漆干透後，用油石蘸水细磨古琴表面。

其他附件如岳山、承露、龙龈、雁足、琴轸则用硬木、玉石等坚硬材料制成。琴徽共13个，多用螺钿或玉石制成。

  古琴的身长，一般都是三尺六寸五分，比喻一年的光阴；古琴的身宽，一般都是四寸，比喻一年的四季；一年共有十二个月，若是加上闰月，便会有十三个月份；而这个数目，又恰好是一张古琴上作为音阶的“徽”数的总和。

据国内的有关古琴协会的专家称，全国古琴虽然都在努力发扬光大，古琴文化在2003年已成为世界非物质文化遗产，但由于诸多原因，古琴的传承在全国还是有一定的困境的。

  目前需要做的工作是：一、对历代名琴的保护；二、对在世古琴名家的音像资料的收集保护；三、对前辈古琴名家的音像资料的收集保护；四、对古琴曲的收集整理；五、对古琴文献的收集整理；六、对现代古琴曲的开发研究。